林黛玉是大观园中数一数二的才女，一首《葬花吟》字字血泪，如泣如诉，别说当时偷听的贾宝玉“不觉恸倒山坡上”，就是读者看了也不住潸然泪下。
后来87版的《红楼梦》曾为这首《葬花吟》谱曲，凄清的画面，浓烈而忧伤的歌调，令人听一次哭一次。
然而很多人不知道的是，除了《葬花吟》，林黛玉还写过一首悲伤到极致的诗。
这首诗是她模仿唐代张若虚的神作《春江花月夜》所写，句句不离“秋”，美到令人心醉，同样也愁得令人心碎。
这首诗名为《秋窗风雨夕》，全文如下：
秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。
已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉！
助秋风雨来何速？惊破秋窗秋梦绿。
抱得秋情不忍眠，自向秋屏移泪烛。
泪烛摇摇爇短檠，牵愁照恨动离情。
谁家秋院无风入？何处秋窗无雨声？
罗衾不奈秋风力，残漏声催秋雨急。
连宵霢霢复飕飕，灯前似伴离人泣。
寒烟小院转萧条，疏竹虚窗时滴沥。
不知风雨几时休，已教泪洒窗纱湿。
《春江花月夜》我们也知道，被后人称为“孤篇压全唐”，是张若虚的“封神”之作。
其实除了这首诗，张若虚还有一首《代答闺梦还》，同样经典，但是却被人忽视。
为什么呢？因为《春江花月夜》真的是太经典了，就连被后世誉为诗仙的李白，也难以超越。
后世不是没有人模仿，但是不过是东施效颦罢了。
林黛玉这首同样是模仿，但却写出了自己的特色。
如果说《春江花月夜》是美得令人心醉，那么林黛玉的这首诗应该是愁的令人心碎。
而且这应该算是《红楼梦》中最愁苦的一首诗，无一“愁”字，却句句写愁。
林黛玉写《葬花吟》的时候，是因为误解宝玉，牵动身世之悲，但是《葬花吟》虽然悲戚，但是诗中还隐隐含着她那不愿屈服的高傲精神，可是到了《秋窗风雨夕》，已然没有了那种傲视的态度，更多的是一种苦闷颓唐。
为什么会这样呢？我觉得应该有两个原因。
一来是季节原因。
虽然古人都爱“伤春悲秋”，但是“伤春”和“悲秋”是两不同的感念，古人“伤春”更多的是一种惋惜之情，而“悲秋”则是真正的悲了。
秋天万物凋零，象征着生命走到尽头，所以你会发现悲秋的诗歌比伤春更能触动人心，就像马致远的《秋思》，“枯藤老树昏鸦，小桥流出人家”。
而林黛玉的《葬花吟》写于暮春之时，而《秋窗风雨夕》写于秋雨后的黄昏，所以更显凄冷。
二来是林黛玉的心境原因。
林黛玉是因为误会贾宝玉不给开门，又逢“饯花期”，勾起伤春情绪，所以才会一边葬花，一边吟咏着《葬花吟》。
此时的《葬花吟》更多的表现的是她在爱与恨斗争中产生的一种焦虑和迷茫。
而《风雨夕》这首则不然，她写这首诗时有三个不可忽略的背景。
第一，此时她的病情加重了；第二她和宝钗握手言和了，想到自己昔日的多心，有些自悔；第三她和宝玉心意相通了。
但是这三个背景又很矛盾，为何呢？
即使她和宝玉相爱，可是她的病情却加重了，而且她应该也明白真正横亘在她和宝玉之间的不是薛宝钗。
因为没有薛宝钗也会有其他人，而她之前对薛宝钗多有误解，本就多愁善根的她再加上这一层精神负担，心中的愁苦可想而知了。
再来看看这首诗的内容，全诗20句，可是却用了15个“秋”字，秋花、秋草、秋灯、秋夜、秋窗、秋风、秋梦、秋情、秋屏、秋院、秋雨，营造了一种极其凄冷孤寂的氛围。
被这浓浓的秋意包裹的林黛玉，该有多么的凄苦。
最后“不知风雨几时休，已教泪洒窗纱湿”，一个对窗垂泪的寂寥形象跃然纸上，令人不忍卒读。
其实读《春江花月夜》时，诗人所营造的环境太美，所以很容易让人忽略那背后的离愁别绪，但是林黛玉的这首《秋窗风雨夕》却恰恰相反，因为太过愁苦，反而让人忽略了秋的美。
严格来说，林黛玉的这首模仿之作难以与《春江花月夜》相提并论，但也别有一番滋味。
全诗无一“愁”字，却句句写愁，水平之高常人也是难以企及的。
不知你更喜欢《春江花月夜》还是《秋窗风雨夕》？
- END -
看完的读者，记得给凯哥点个赞哦
